“Il cantu a tenore è quattro voci che diventano una sola. Non è armonia nel senso classico — è qualcosa di più antico, che viene da prima della musica scritta. La prima volta che lo senti, ti cambia qualcosa dentro.”
Il cantu a tenore è il canto polifonico maschile della Barbagia e della Sardegna centrale: quattro voci (sa boche, sa mesu boche, sa contra, su bassu) che l’UNESCO ha proclamato capolavoro del patrimonio orale e immateriale dell’umanità nel 2005, poi iscritto nella Lista Rappresentativa nel 2008. Le voci gutturali di contra e bassu gli danno un suono inconfondibile, che si riconosce dopo poche note.
Non si impara in un conservatorio — si impara in su zilleri (il bar di paese), nelle cantine e alle feste, di sera, tra uomini che si conoscono da sempre. È un canto sociale e comunitario, sopravvissuto per secoli nei paesi dell’interno. Oggi è ancora vivo — e ascoltarlo dal vivo in un cortile di Oliena o di Orgosolo è un’esperienza che non si dimentica.
Nel 2005 l’UNESCO ha proclamato il cantu a tenore sardo capolavoro del patrimonio orale e immateriale dell’umanità; nel 2008 è entrato nella Lista Rappresentativa del Patrimonio Culturale Immateriale — la stessa che oggi include il flamenco spagnolo e il teatro Nō giapponese. La scheda UNESCO indica la Barbagia e la Sardegna centrale come l’area dove vive la maggior parte dei cantori; tra i paesi con i tenores più conosciuti ci sono Oliena, Orgosolo, Bitti e Fonni.
Le launeddas sono uno strumento a fiato a tre canne di lunghezza diversa: su tumbu (il bordone, senza fori) e sa mancosa sono legate insieme, mentre sa mancosedda, libera, si suona con la mano destra e porta la melodia. Si suonano con la respirazione circolare (inspirando dal naso mentre si soffia, senza mai interrompere il suono). Secondo alcuni studiosi risalgono all’età nuragica: un bronzetto trovato a Ittiri, oggi al Museo Archeologico Nazionale di Cagliari, viene spesso citato come testimonianza.
Il suono è ipnotico e continuo — una melodia bassa e un bordone che si intrecciano senza pause. Le launeddas accompagnano da sempre i balli tradizionali sardi (sa dansa, su ballu) e le cerimonie religiose. La tradizione è radicata soprattutto nella Sardegna centro-meridionale — Cabras, San Vito, Villaputzu, la Trexenta — ed è lì, nelle feste patronali, che le senti più spesso. I suonatori sono pochi, ma maestri e allievi giovani tengono viva la scuola.
Durante le Cortes Apertas i tenores si esibiscono nelle piazze e nei cortili aperti dei borghi. Spesso non sono concerti in programma ma esibizioni spontanee: segui i suoni e la folla.
Il 28 aprile, Sa Die de sa Sardigna (festa del popolo sardo), molti paesi organizzano balli tradizionali, concerti e incontri: controlla il programma del Comune in cui ti trovi. Può essere un’occasione per vedere i costumi tradizionali indossati davvero.
Il Museo multimediale del Canto a Tenore di Bitti, una sezione del Museo della civiltà contadina e pastorale, racconta il canto con registrazioni e documenti. I Tenores di Bitti sono tra i gruppi più conosciuti all’estero. Verifica orari del museo e calendario dei concerti prima di andare.
Le feste patronali dei borghi della Barbagia includono quasi sempre musica tradizionale e balli. Settembre e ottobre sono ricchi di feste locali: chiedi in loco i programmi aggiornati.
Vuoi pianificare un soggiorno in Sardegna attorno a una Cortes Apertas con musica? Scrivici: ti aiutiamo a far combaciare le date con la tua casa vacanze.
